走入典藏咖啡馆MOCA店会发现一片的黑夺去大部分的视觉，这种似曾相似的感觉仿佛回到典藏长安店。
　　然而MOCA店位在历史古迹当代艺术馆里，与艺术品的结合当然是与其他咖啡店最不同的地方，而这其中最抢眼的莫过于抬头一看便引人注意的天花板装置艺术，来自于艺术家周于栋的创作。
　　这个作品与道家思想接近，他把一个物体存在宇宙间曾经扮演过的角色，比如手机，透过分解，里面有晶体、玻璃……等，是一个透过不同的物体组合成的物体，手机是人被教育后的认知，进入更深的层次后，手机坏了变废弃物、变垃圾，那人死后变什么呢？尘归尘、土归土，归化到阳光、空气花和水，成为自然的一部份，是不是生命到这里就结束？是否能重新扮演另一个生命，有时我们的思想已经被锁住，当一支手机被一个完全无知的人看到，那会是什么东西，那种想像的空间太大了！ 
　　「everything maybe nothing!」建筑师刘潼这样说。
　　这个作品是要让看的人重新释放，跳出知识框架，而艺术所要呈现的就是这个，在这个不规则的艺术作品里，你可以把它解读成任何东西，它可以有名称可以没名称，是个不定向的空间，艺术就是如此往空间发展，艺术的发展都在空间中表现，拉斐尔那么厉害就是三度空间的表现、毕卡索那么厉害就是因为立体派的出现，赛夏那么重要也是因为三度空间的改变，这些都是视觉的空间，也是我们需要进入的思考空间。
　　除了令人深省的装置艺术，MOCA店也会走入人群，将店内延伸户外，举办音乐与艺术活动，让这个历史悠久的古迹建筑因为艺术与人文而活络起来。